1905電影網訊 近日,“國風科幻系列”動畫電影《沖出地球》發布國風制作特輯。為考究國風設定,制作團隊耗時半年走訪北京、實景采風。國內二維動畫小眾化的環境下,制作團隊仍堅持探索,達國內頂級視聽水準。而大膽選擇“國風+科幻”的題材,也是因為中國創作者扎根在血肉里的傳統文化情懷所致,體現出區別于國外硬科幻的觀賞價值。
跑遍胡同和工業基地 把中國風細節融入科幻
制作團隊精雕細節,制作中可見誠意。除了在難度大、產量低的二維動畫領域摸索之外,首創“國風+科幻”,動畫史上無先例可供參考也是難題,首個面臨的挑戰便是“變虛為實”:他們多次前往北京老胡同、鞍山舊工廠等地進行采風,場景設計不斷推翻重來,力求構建一個真實可信、親切熟悉的世界。影片諸多細節隱藏深意:房子上隨處可見的飛行器零件,暗示這里曾是個擅長飛行的世界,和現在禁止飛行的狀態形成對比。
場景設計獨具匠心,鐘鼓樓中盤上的“天干地支、十二生肖”設計,傳承了中國古人對天文的研究,國風感十足;宇宙大飯店的設計原型是北京的街邊小店,“兔爺”是北京非物質文化遺產,呈現了地道的老北京風味。
此外,不同陣營之間的場景設計語言也大有門道:銀河眼的設備以“尖銳”狀態為主,代表邪惡;老百姓的生活場景設計圓潤飽滿,代表溫和;備受歡迎的飛船Honeybee,機翼采用硬切角設計,也暗示了與地球并非同一體系。這些細節都可以體現出制作團隊的誠意和用心。
導演首次袒露創作初心,鼓勵少年仰望星空
導演胡一泊首次講述了創作“沖出地球”的初心,“中國人對于飛行,自古以來就很向往”,所以選擇了用“沖出地球”的故事來傳達這種向往,點亮少年對仰望星空的敬畏感。
對于主角的人設變化爭議,他坦言,從開始參與第一季制作到現在的十年里,他經歷了與世界碰撞,那種挫敗感和無助感讓他對“少年”、“英雄”有了全新的理解,人物雖然有改變,但少年的本質不變:一個是一往無前,一個是看到所有不可能后仍相信奇跡。而新版咕咚更像歷經滄桑的成年人,在麥當與咕咚的沖突中,展現了少年人與成年人世界觀的碰撞。
據悉,電影《沖出地球》將于7月30日暑期全國上映。