中生代演員開始霸屏！流量不靈了？

2020年的影視圈，鮮肉、小花不再霸屏，中生代演員來到聚光燈下。

從今年的網劇爆款《隱秘的角落》到綜藝《乘風破浪的姐姐》，再到剛開幕的上海電視節，中生代演員都成為不可忽視的存在。尤其是上海電視節白玉蘭獎，入圍演員中，最年輕的都已超過30歲。有人評價，這是一場中生代的較量。

中生代崛起

其實，很長時間以來，中生代都是影視圈的中堅力量。相對新生代演員，他們多了很多經驗，在表演上不再青澀，也更得到業界和觀眾的認可。

新生代和中生代有各自的市場，本不會有什么沖突。直到前幾年，流量之風乍起，擁有大批粉絲的流量小生、小花成為業界“香餑餑”。為了票房、播放量以及收視率，大批劇組靠粉絲數選演員，不管他們會不會演戲、角色合不合適，先“搶”了再說。在那段時間，哪部劇里沒有個流量明星，都算跟不上時代。

一時間，“IP+流量”的流水線式影視制作模式受到熱捧，量產影視劇似乎指日可待。還有業內人士表示，不會再請專業編劇，遂引發軒然大波。

大量資本也開始涌入，影視圈各個環節都進入賺快錢的階段。但另一方面，各種元素堆砌出的影視作品并沒有獲得觀眾認可，反而引發逆反心理。流量不能變現，作品頻頻撲街。

對于流量明星演技的批評之聲也甚囂塵上，摳圖、替身、數字小姐等負面新聞不斷爆出，“天價片酬”更是將他們送到風口浪尖，一些向流量明星伸出橄欖枝的專業獎項則遭遇觀眾差評。

流量失靈后，一些優秀的中生代演員反而異軍突起。近兩年反響較好的電視劇中，很多都是中生代演員的作品，如《都挺好》《慶余年》《長安十二時辰》《小歡喜》等。

白玉蘭獎看實力還是看人氣？

在今年上海電視節白玉蘭獎的提名中，中生代演員也占據了多數席位。入圍最佳男主角的有陳寶國、黃磊、雷佳音、孫紅雷、張若昀，最年輕的張若昀也已入行十多年。海清、馬伊琍、秦海璐、孫儷、閆妮入圍最佳女主角，她們都是電視臺的“收視招牌”。

最佳男女配角的競爭也很激烈，陳道明、沙溢、田雨、王勁松、張魯一角逐最佳男配角，鄧家佳、李純、梅婷、陶虹、詠梅角逐最佳女配角。

其實在白玉蘭獎歷史上，中生代演員的身影一直都在。上海電視節創立于1986年，一開始定位為國際性的電視節，很多作品都來自國外。后來，隨著國內影視行業的發展，國產電視劇逐漸成為主角。在2000年第八屆上海電視節國際影視節目交易會上，國內電視臺、影視公司幾乎占了八成以上。

到2007年，白玉蘭獎的主要獎項開始被國產劇承包，那一屆的最佳男女演員是孫紅雷、劉若英。之后十多年，上海電視節一直鐘情實力派，在今年的提名名單中，陳寶國、孫紅雷、馬伊琍、秦海璐、孫儷、閆妮都是白玉蘭獎的常客。

對于作品，上海電視節的評價標準也綜合了大眾性、專業性以及海派風格。比如2008年，《金婚》《士兵突擊》《闖關東》《奮斗》《雙面膠》幾部劇都很火，但最后獲獎的是《金婚》和《士兵突擊》，人氣很高的《奮斗》反而顆粒無收。

為了權衡觀眾對于高人氣演員的呼聲，上海電視節在2009年設立了票選最具人氣演員獎，該獎項持續6年，劉詩詩、吳奇隆、楊冪、喬振宇、李小冉都曾獲人氣獎。

中生代演員拼什么？

隨著資本退潮，影視行業進入寒冬，優質的內容變得至關重要。而對于演員來說，自身的能力也成為硬通貨。

關鍵是，經歷過一輪野蠻生長后，影視創作回歸常識，觀眾的要求也越來越高，這迫使演員們從不同層面進行突破。流量演員們開始磨煉演技，中生代演員們的較量也不輕松。在演技之外，還有對作品、角色的選擇。

孫紅雷是白玉蘭獎史上獲獎最多的演員之一，但這兩年，他的影視作品并不多，評價也一般。去年的《帶著爸爸去留學》豆瓣評分3.5分，本次提名的《新世界》制作精良，但評分卻高開低走。陳寶國、秦海璐的《老酒館》由劉江執導、高滿堂編劇，評價不錯，但也有觀眾認為劇作是老思維。

好劇的標準在變化，除了演技，觀眾還更注重劇本扎不扎實、劇情有沒有新意、是否能引起共鳴。即便是賣相好的劇，也可能遭遇口碑滑鐵盧，比如趙寶剛導演的《青春斗》、黃磊主演的《深夜食堂》。今年熱播的《精英律師》《如果歲月可回頭》《完美關系》也面臨著叫座不叫好的困境。

網劇的崛起，也給中生代演員帶來挑戰和機遇。挑戰是演員們將面臨新的創作方式和更嚴苛的要求，而機遇在于，當傳統電視劇出現注水、價值觀陳舊等問題時，類型化、快節奏、精品化的網劇正在收獲更多觀眾，提供更大的發揮空間。

今年是白玉蘭獎第一次對網劇開放，《長安十二時辰》《慶余年》都入圍了電視劇單元的多個獎項。最近的《隱秘的角落》也帶火了秦昊、劉琳、張頌文。想必明年，中生代演員的較量將更加激烈。(袁秀月)

編輯： 責編： 編審： 監制：